Berlin’de iki prömiyer: René Pollesch Volksbühne’de “And Now?” ile geleceği ve Schaubühne’de “Nachtland” ile Marius von Mayenburg geçmişi dalgalandırıyor.
Martin Wuttke, Franz Beil, Milan Peschel ile René Pollesch tarafından “Ve şimdi?”Volksbühne/Apollonia T. Bitzan
O akşam Volksbühne’de müthiş bir çıngıraklar duyuldu. Gök gürültüsü çakar, şimşek çakar ve ardından Martin Wuttke’nin şemsiyesine çarpar. Aniden elinde sadece titreyen bir şey tutar. Hemen bir sonraki flaş Milan Peschel’in ekranına tıslayarak gelir ve René Pollesch’in tiyatrosunda işler adil olduğu için Franz Beil’i de vurur. Tabii ki, meslektaşlarımınki gibi tutuşan şemsiyede. Evet, Volksbühne’nin uzun süredir gerçek bir vuruşa, ilgili bir enerji artışına ihtiyacı var. Sezonun başından beri, Florentina Holzinger’in “Ophelia’nın yeteneği var” adlı sanatçı gösterisi çalışma sıcaklığını biraz artırıyor. Ancak eski vapurun uzun vadede biraz yapışkan kalmasının tek yolu bu.
René Pollesch de bunu biliyor, bu yüzden kesinlikle hafta sonu şiddetli şimşek fırtınasını ironik bir art niyet olmadan sahnelemedi. Çünkü ısı aşağıdan, sahnedeki oyun sıcaklığından gelmiyorsa, o zaman yukarıdan gelir. Bu akşam, Volksbühnenrecken’in rüya üçlüsü aşağıda toplanıyor ve bu gemiyi sallayabilir. Ancak Pollesch bunu kendisi veya bizim için o kadar kolaylaştırmıyor. Onun için, yani diyalektikçi, hiçbir zaman sadece iyi çalışmakla ilgili değil, tiyatroyu tüm beklentilerin tersine çevirmek, Martin Wuttke’nin daha sonra haykıracağı gibi “mümkün olan en büyük paradoks” hakkında düşünmek ve tam da bunu sahnelemek. Pollesch, iç içe işçi tiyatrosu akşamı “Ve Şimdi?” ile bunu göz kamaştırıcı bir şekilde yapıyor ve aynı zamanda onunla her türlü baskıyı baltalıyor.
Bunu yapmak için, iki yıl önce Gerhard Winterlich’in “Horizonte” adlı parçasını ortaya çıkaran performans topluluğu Andcompany & Co.’dan araştırma ödünç aldı. 1968’de Winterlich, o zamanlar yeni olan sibernetiğin devrim niteliğindeki ve tartışmalı uygulamasını Schwedt Petrol-Kimyasal Kombine’nin üretim süreçlerine aktarma ve Shakespeare’in “Bir Yaz Ortası” ile iş, yaşam ve oyun seviyelerinin çılgın bir karışımını getirme konusunda harika bir fikre sahipti. Night’s Dream” şarkısını oradaki işçilerin sahnesine taşıdı. Sistemin kablosuz kendi kendine optimizasyon stratejisiyle sarhoş olan ve tiksinti duyan işçiler, bir yaz gecesini tüm kimliklerini ve ideolojik temellerini ayaklarının altından kaybederek geçiren mühendisler, fabrika müdürleri ve parti sekreterleri olarak kendilerini oynadılar. Benno Besson’un bir yıl sonra Heiner Müller’in gözden geçirilmiş projesini Volksbühne’ye getirdiğinde bir adım daha ileri götürmek istediği, geleceği canlandırmak için çirkin bir girişimdi. Ve “Ve şimdi” diye beyin fırtınası yapan küçük, ürkütücü bir şekilde gelişigüzel çalışanla Pollesch şimdi geriye, bugünümüzden geleceğe bakıyor.
Anna Viebrock’un sahne tasarımında, Schwedter fabrikasının bir zamanlar çok işlevli, parlak kültür forumu, iki yüzme havuzunun çöp deposu olarak hizmet verdiği ve küçük tiyatronun yalnızca bina iskeletlerinden tanınabildiği terk edilmiş bir eğlence çorak arazisine dönüştürüldü. Kimse burada acil ve heyecan verici bir şey olacağına inanmıyor, ancak yine de Milan Peschel, renkli tulumlarla gelişigüzel bir şekilde fırlatıp beyzbol sopasını agresif bir şekilde sallayarak sahneyi hızla kontrol altına alıyor. Buz gibi? Şirketteki arızalar? Evet, bir şekilde oynamaları gerekiyor ama oyunla ilgili asıl önemli olan şeyin ne olduğunu anlamak çok daha ilginç. Yani “sizi parçalayan” bir düşünceye girmeniz. Bu, hayatın rutinine aykırı, aşırı bir şey enjekte eder ve sizi her zaman kendinizden yeni bir şeye fırlatır. Ve Martin Wuttke ve Milan Peschel çocuksu palyaçovari yoğunluklarıyla çılgına dönerken, saçma sapan harika düşünceleri alt üst ederken, Pollesch bu paradoksal düşünce dizilerini gök gürültüsü ve iyi hissettiren müziklerle sahneliyor. Nerede ve ne zaman çalacağını bilmeyen, ama Pollesch’te her zaman olduğu gibi, özgürleştiren şimşekler fırlatan tuhaf bir akşam.
Marius von Mayenburg, prömiyerini bir gün sonra Schaubühne’de yaptığı yeni oyunu “Nachtland”da farklı türden bir özgürleşmeyle ilgileniyor. Bununla birlikte, Mayenburg’un anlamlı bir şekilde kara bir sohbet komedisine sığdırdığı oldukça alaycı bir kurtuluş. Daha iyi: kahverengi olan, çünkü bu, vurguncularını bugün hala teste tabi tutan – onsuz yapmak mı yoksa paraya çevirmek mi?
Mayenburg, iki kardeşin merhum babalarının tavan arasında keşfettiği ve hasta ressam Adolf Hitler’in eseri olduğu ortaya çıkan bir suluboya yarattı. Uzman, elbette çöp, ancak 100.000 avrodan fazla getirebilecek bir çöp olduğunu söylüyor. Ve o zamana kadar tarihsel olarak özeleştiri yapan iki kardeş birdenbire, bu çöplüğe ve onun belirsiz alıcılarına duydukları saygıyı keşfettiler. Kulağa ne kadar abartılı gelse de, hikayenin çok gerçek bir Haberin Detaylarıı var ve akıcı, dolambaçlı diyaloglarda Mayenburg, her zaman tarihin ve sanatın doğru tarafında olduklarını düşünen çağdaş insanları, Almanların çoğunluğunun Nazileri hiç hissetmediği kadar doğal bir şekilde ustaca tasvir ediyor. aile sahip olmak istiyor.
Genija Rykowa, dört mirasçı topluluğunun bu kaygan tonunun ahlaki uçurumların üzerinden kaymasına nasıl izin verileceğini en iyi bilirken, Moritz Gottwald ne yazık ki erkek kardeşini saf bir adamın balık gözlü bir karikatürü olarak tasvir ediyor ve o da hiç alakası yok. abartılı şeffaf karısı Judith’e (Jenny König) uyar. Yahudi olan o, çatışmayı başlatır çünkü para olasılığının ailede aniden neden olduğu ahlaki değişimleri yalnızca o fark eder. Ve gerçekten de, küçük itirazları şaşırtıcı bir kolaylıkla gıdıklanıyor, bu turda suçluluk argümanları ne kadar çabuk tersine dönüyor, Alman tarihsel bilincinin cephesi ne kadar ince. Bununla birlikte, akşam net bir netlikten yoksundur, çünkü kahverengi kürkle donatılmış efsanevi olarak yükseltilmiş Globe sahnesinde figürler çok kolay sallanarak farsa dönüşür.
Volksbühne, 10 Aralık 26, Ocak 7, 15, Tel.: 24 06 57 77; Schaubühne, 5, 6, 7 Aralık, Tel.: 89 00 23
Martin Wuttke, Franz Beil, Milan Peschel ile René Pollesch tarafından “Ve şimdi?”Volksbühne/Apollonia T. Bitzan
O akşam Volksbühne’de müthiş bir çıngıraklar duyuldu. Gök gürültüsü çakar, şimşek çakar ve ardından Martin Wuttke’nin şemsiyesine çarpar. Aniden elinde sadece titreyen bir şey tutar. Hemen bir sonraki flaş Milan Peschel’in ekranına tıslayarak gelir ve René Pollesch’in tiyatrosunda işler adil olduğu için Franz Beil’i de vurur. Tabii ki, meslektaşlarımınki gibi tutuşan şemsiyede. Evet, Volksbühne’nin uzun süredir gerçek bir vuruşa, ilgili bir enerji artışına ihtiyacı var. Sezonun başından beri, Florentina Holzinger’in “Ophelia’nın yeteneği var” adlı sanatçı gösterisi çalışma sıcaklığını biraz artırıyor. Ancak eski vapurun uzun vadede biraz yapışkan kalmasının tek yolu bu.
René Pollesch de bunu biliyor, bu yüzden kesinlikle hafta sonu şiddetli şimşek fırtınasını ironik bir art niyet olmadan sahnelemedi. Çünkü ısı aşağıdan, sahnedeki oyun sıcaklığından gelmiyorsa, o zaman yukarıdan gelir. Bu akşam, Volksbühnenrecken’in rüya üçlüsü aşağıda toplanıyor ve bu gemiyi sallayabilir. Ancak Pollesch bunu kendisi veya bizim için o kadar kolaylaştırmıyor. Onun için, yani diyalektikçi, hiçbir zaman sadece iyi çalışmakla ilgili değil, tiyatroyu tüm beklentilerin tersine çevirmek, Martin Wuttke’nin daha sonra haykıracağı gibi “mümkün olan en büyük paradoks” hakkında düşünmek ve tam da bunu sahnelemek. Pollesch, iç içe işçi tiyatrosu akşamı “Ve Şimdi?” ile bunu göz kamaştırıcı bir şekilde yapıyor ve aynı zamanda onunla her türlü baskıyı baltalıyor.
Bunu yapmak için, iki yıl önce Gerhard Winterlich’in “Horizonte” adlı parçasını ortaya çıkaran performans topluluğu Andcompany & Co.’dan araştırma ödünç aldı. 1968’de Winterlich, o zamanlar yeni olan sibernetiğin devrim niteliğindeki ve tartışmalı uygulamasını Schwedt Petrol-Kimyasal Kombine’nin üretim süreçlerine aktarma ve Shakespeare’in “Bir Yaz Ortası” ile iş, yaşam ve oyun seviyelerinin çılgın bir karışımını getirme konusunda harika bir fikre sahipti. Night’s Dream” şarkısını oradaki işçilerin sahnesine taşıdı. Sistemin kablosuz kendi kendine optimizasyon stratejisiyle sarhoş olan ve tiksinti duyan işçiler, bir yaz gecesini tüm kimliklerini ve ideolojik temellerini ayaklarının altından kaybederek geçiren mühendisler, fabrika müdürleri ve parti sekreterleri olarak kendilerini oynadılar. Benno Besson’un bir yıl sonra Heiner Müller’in gözden geçirilmiş projesini Volksbühne’ye getirdiğinde bir adım daha ileri götürmek istediği, geleceği canlandırmak için çirkin bir girişimdi. Ve “Ve şimdi” diye beyin fırtınası yapan küçük, ürkütücü bir şekilde gelişigüzel çalışanla Pollesch şimdi geriye, bugünümüzden geleceğe bakıyor.
Anna Viebrock’un sahne tasarımında, Schwedter fabrikasının bir zamanlar çok işlevli, parlak kültür forumu, iki yüzme havuzunun çöp deposu olarak hizmet verdiği ve küçük tiyatronun yalnızca bina iskeletlerinden tanınabildiği terk edilmiş bir eğlence çorak arazisine dönüştürüldü. Kimse burada acil ve heyecan verici bir şey olacağına inanmıyor, ancak yine de Milan Peschel, renkli tulumlarla gelişigüzel bir şekilde fırlatıp beyzbol sopasını agresif bir şekilde sallayarak sahneyi hızla kontrol altına alıyor. Buz gibi? Şirketteki arızalar? Evet, bir şekilde oynamaları gerekiyor ama oyunla ilgili asıl önemli olan şeyin ne olduğunu anlamak çok daha ilginç. Yani “sizi parçalayan” bir düşünceye girmeniz. Bu, hayatın rutinine aykırı, aşırı bir şey enjekte eder ve sizi her zaman kendinizden yeni bir şeye fırlatır. Ve Martin Wuttke ve Milan Peschel çocuksu palyaçovari yoğunluklarıyla çılgına dönerken, saçma sapan harika düşünceleri alt üst ederken, Pollesch bu paradoksal düşünce dizilerini gök gürültüsü ve iyi hissettiren müziklerle sahneliyor. Nerede ve ne zaman çalacağını bilmeyen, ama Pollesch’te her zaman olduğu gibi, özgürleştiren şimşekler fırlatan tuhaf bir akşam.
Marius von Mayenburg, prömiyerini bir gün sonra Schaubühne’de yaptığı yeni oyunu “Nachtland”da farklı türden bir özgürleşmeyle ilgileniyor. Bununla birlikte, Mayenburg’un anlamlı bir şekilde kara bir sohbet komedisine sığdırdığı oldukça alaycı bir kurtuluş. Daha iyi: kahverengi olan, çünkü bu, vurguncularını bugün hala teste tabi tutan – onsuz yapmak mı yoksa paraya çevirmek mi?
Mayenburg, iki kardeşin merhum babalarının tavan arasında keşfettiği ve hasta ressam Adolf Hitler’in eseri olduğu ortaya çıkan bir suluboya yarattı. Uzman, elbette çöp, ancak 100.000 avrodan fazla getirebilecek bir çöp olduğunu söylüyor. Ve o zamana kadar tarihsel olarak özeleştiri yapan iki kardeş birdenbire, bu çöplüğe ve onun belirsiz alıcılarına duydukları saygıyı keşfettiler. Kulağa ne kadar abartılı gelse de, hikayenin çok gerçek bir Haberin Detaylarıı var ve akıcı, dolambaçlı diyaloglarda Mayenburg, her zaman tarihin ve sanatın doğru tarafında olduklarını düşünen çağdaş insanları, Almanların çoğunluğunun Nazileri hiç hissetmediği kadar doğal bir şekilde ustaca tasvir ediyor. aile sahip olmak istiyor.
Genija Rykowa, dört mirasçı topluluğunun bu kaygan tonunun ahlaki uçurumların üzerinden kaymasına nasıl izin verileceğini en iyi bilirken, Moritz Gottwald ne yazık ki erkek kardeşini saf bir adamın balık gözlü bir karikatürü olarak tasvir ediyor ve o da hiç alakası yok. abartılı şeffaf karısı Judith’e (Jenny König) uyar. Yahudi olan o, çatışmayı başlatır çünkü para olasılığının ailede aniden neden olduğu ahlaki değişimleri yalnızca o fark eder. Ve gerçekten de, küçük itirazları şaşırtıcı bir kolaylıkla gıdıklanıyor, bu turda suçluluk argümanları ne kadar çabuk tersine dönüyor, Alman tarihsel bilincinin cephesi ne kadar ince. Bununla birlikte, akşam net bir netlikten yoksundur, çünkü kahverengi kürkle donatılmış efsanevi olarak yükseltilmiş Globe sahnesinde figürler çok kolay sallanarak farsa dönüşür.
Volksbühne, 10 Aralık 26, Ocak 7, 15, Tel.: 24 06 57 77; Schaubühne, 5, 6, 7 Aralık, Tel.: 89 00 23