Ağustos ayındaki dans garip bir şekilde başlar. Her şey bitti. Portekizli koreograf Marco da Silva Ferreira’nın “Carcaça” parçasının mesajı aşağı yukarı bu. Olan her şey bitti. Ve olacak her şey de. Geriye belirsiz bir duygudan, bir şeyin olabileceğine dair bir önseziden başka bir şey kalmıyor. Uzaklarda bir yerde, başka bir gezegende.
Sokak dansı, clubbing ve eski Afrika ritüel dansları birbirinden ayırt edilemeyecek şekilde akıyor. “Carcaça” postkolonyalizmin bir yansımasıdır. Parça, kendisi de sokak dansından gelen Ferreira’yı çağdaş dans sahnesinin uluslararası birinci ligine fırlattı. Sekiz virtüöz dansçı, geçmişin güçlerini gerçek olmayan bir gelecekte birleştiriyor.
Bir işçi şarkısı
Hebbel Tiyatrosu’ndaki HAU 1’deki ilk sıralar kapalı. İzleyiciler aksiyona yaklaşamıyor. Ama bilmeliler ki: Bir yerde, çok çok uzaklarda, tarihten alınmış bir görüntü, sönmeyen bir parıltı var. Kapitalizmin girdabında her şey kaybolmuş gibi görünse bile. Sona doğru, gecenin en hüzünlü ve en dokunaklı anlarından birinde eski bir Portekiz işçi şarkısı çalar. Uzun, monoton, basit bir ağıt. Faşizmi yendikten sonra hiçbir şey değişmedi. Halk iyi, kendileri hiçbir şeye dokunmamak için eldiven gibi tavırlarını takıyorlar. Ve işçiler gün doğumundan gün batımına kadar çalışıyor ve yine de yeterince yiyecek bulamıyorlar.
İlan | daha fazlasını okumak için kaydırın
Marco da Silva Ferreira’nın “Carcaça” filminden bir sahneJose Caldeira
Ondan sonra: büyük final. Domenico Scarlatti’nin elektronik olarak yabancılaştırılmış “Fandango” ile bir kez daha sarhoş edici, harika dansı. Fandango, Güney Amerika kolonileri aracılığıyla köle ekonomisi yoluyla İspanya’ya gelen siyah Afrika müziğidir. Scarlatti tarafından geç Barok’ta saray müziği olarak bestelenmiştir. Şimdi Luís Pestana tarafından elektronik bir kulübe, büyük bir karnavala dönüştürüldü. Kararsız, açık bir son.
Ertesi akşam Dorothée Munyaneza, Villa Elisabeth’te geçmişi canlandırıyor. “Toi, moi, Tituba”. Tituba, Salem cadı mahkemelerinde zulüm gören Karayipli bir kadındır. Kongo’da büyüyen Munyaneza, performans enstalasyonunda neon tüpler kullanıyor, mikrofonlara çılgınca dans ediyor ve şarkı söylüyor. Yorucu, kararsız ve giderek yoğunlaşıyor. Munyaneza tekrar tekrar sert, gırtlaktan gelen bir ilahiyle “Hatırlıyor musun?” Ferreira’nın performansında yankılanıyor ve geriye dönük olarak “Carcaça”yı bir kez daha sömürgeci geçmişin şiddetini çağrıştıran bir parıltıyla kaplıyor. Ertesi akşam, Abidjanlı trans topluluğundan altı dansçının HAU 2’deki hayatları hakkında konuşmaları hala akıllarda.
Bu eğlence ile ilgili değil
Koreograf Nadia Beugré, büyük dans divalarının gösterisini izleyicilere sunmayı reddediyor. Bunun yerine başlangıçta vahşi, çarpıcı perküsyon ve yüksek sesli vokaller. Her şey bir anda olur. Büyük performanslar, seyirciler salona dolup oturacak yer ararken yaşanan çılgın danslar. Bu girişte zaten net olan iyi dans cinsiyet eğlencesi için seyirci talepleri burada sunulmuyor. Ya da belki daha doğrusu: beklendiği şekilde değil. Çünkü “Prophétique (on est déjàné.es)” aynı zamanda drag’in çağdaş dansta uzun zamandan beri bir gelenek haline geldiğini açıkça ortaya koyuyor. Bir sürü saçın absürt bir şekilde işlendiği (sekiz dansçı gündüzleri kuaförlük yaparak hayatlarını kazanıyor) herkesin bir köpek sürüsüne dönüştüğü şov da öyle, bu seyirciyi çileden çıkarıyor ama aynı zamanda her diğer saldırılar ve Abidjan’daki transseksüellerin sefaletine sadece çok kısaca değiniyor, tam olarak bu: bu gelenekleri çok zekice ele alan bir oyun.
Trajal Harrell, Haus der Berliner Festspiele’de büyük sahnede başka hiçbir şey yapmıyor. Her ne kadar çağdaş dansta benzeri görülmemiş bir moda yaratan New Yorker’dan çok daha fazlası beklenebilirdi. Çünkü bir zamanlar Harrell tüm beklentileri çok çetin ama ustaca bir şekilde alt üst etti. Bu, Berliner Festspiele ile ortak yapımcılığını üstlendiği şu anki oyunu “The Romeo”da artık olmuyor. Her şeyden önce, bir şey var: Eski Roma’yı, Quaker’ları, akla gelebilecek tüm kültürleri ima eden pek çok saçma kostümle çok iyi yapılmış eğlence. Aynı zamanda iyi. Ama Munyaneza’nın “Hatırlıyor musun?” sesi o kadar uzak gelmiyor. Ve bu da, bu ilk, genel olarak büyük festival haftasında biraz utanç verici.
Ağustos ayında dans 26.8’e kadar. Tanzimaugust.de’deki yerler ve tarihler
Sokak dansı, clubbing ve eski Afrika ritüel dansları birbirinden ayırt edilemeyecek şekilde akıyor. “Carcaça” postkolonyalizmin bir yansımasıdır. Parça, kendisi de sokak dansından gelen Ferreira’yı çağdaş dans sahnesinin uluslararası birinci ligine fırlattı. Sekiz virtüöz dansçı, geçmişin güçlerini gerçek olmayan bir gelecekte birleştiriyor.
Bir işçi şarkısı
Hebbel Tiyatrosu’ndaki HAU 1’deki ilk sıralar kapalı. İzleyiciler aksiyona yaklaşamıyor. Ama bilmeliler ki: Bir yerde, çok çok uzaklarda, tarihten alınmış bir görüntü, sönmeyen bir parıltı var. Kapitalizmin girdabında her şey kaybolmuş gibi görünse bile. Sona doğru, gecenin en hüzünlü ve en dokunaklı anlarından birinde eski bir Portekiz işçi şarkısı çalar. Uzun, monoton, basit bir ağıt. Faşizmi yendikten sonra hiçbir şey değişmedi. Halk iyi, kendileri hiçbir şeye dokunmamak için eldiven gibi tavırlarını takıyorlar. Ve işçiler gün doğumundan gün batımına kadar çalışıyor ve yine de yeterince yiyecek bulamıyorlar.
İlan | daha fazlasını okumak için kaydırın
Marco da Silva Ferreira’nın “Carcaça” filminden bir sahneJose Caldeira
Ondan sonra: büyük final. Domenico Scarlatti’nin elektronik olarak yabancılaştırılmış “Fandango” ile bir kez daha sarhoş edici, harika dansı. Fandango, Güney Amerika kolonileri aracılığıyla köle ekonomisi yoluyla İspanya’ya gelen siyah Afrika müziğidir. Scarlatti tarafından geç Barok’ta saray müziği olarak bestelenmiştir. Şimdi Luís Pestana tarafından elektronik bir kulübe, büyük bir karnavala dönüştürüldü. Kararsız, açık bir son.
Ertesi akşam Dorothée Munyaneza, Villa Elisabeth’te geçmişi canlandırıyor. “Toi, moi, Tituba”. Tituba, Salem cadı mahkemelerinde zulüm gören Karayipli bir kadındır. Kongo’da büyüyen Munyaneza, performans enstalasyonunda neon tüpler kullanıyor, mikrofonlara çılgınca dans ediyor ve şarkı söylüyor. Yorucu, kararsız ve giderek yoğunlaşıyor. Munyaneza tekrar tekrar sert, gırtlaktan gelen bir ilahiyle “Hatırlıyor musun?” Ferreira’nın performansında yankılanıyor ve geriye dönük olarak “Carcaça”yı bir kez daha sömürgeci geçmişin şiddetini çağrıştıran bir parıltıyla kaplıyor. Ertesi akşam, Abidjanlı trans topluluğundan altı dansçının HAU 2’deki hayatları hakkında konuşmaları hala akıllarda.
Bu eğlence ile ilgili değil
Koreograf Nadia Beugré, büyük dans divalarının gösterisini izleyicilere sunmayı reddediyor. Bunun yerine başlangıçta vahşi, çarpıcı perküsyon ve yüksek sesli vokaller. Her şey bir anda olur. Büyük performanslar, seyirciler salona dolup oturacak yer ararken yaşanan çılgın danslar. Bu girişte zaten net olan iyi dans cinsiyet eğlencesi için seyirci talepleri burada sunulmuyor. Ya da belki daha doğrusu: beklendiği şekilde değil. Çünkü “Prophétique (on est déjàné.es)” aynı zamanda drag’in çağdaş dansta uzun zamandan beri bir gelenek haline geldiğini açıkça ortaya koyuyor. Bir sürü saçın absürt bir şekilde işlendiği (sekiz dansçı gündüzleri kuaförlük yaparak hayatlarını kazanıyor) herkesin bir köpek sürüsüne dönüştüğü şov da öyle, bu seyirciyi çileden çıkarıyor ama aynı zamanda her diğer saldırılar ve Abidjan’daki transseksüellerin sefaletine sadece çok kısaca değiniyor, tam olarak bu: bu gelenekleri çok zekice ele alan bir oyun.
Trajal Harrell, Haus der Berliner Festspiele’de büyük sahnede başka hiçbir şey yapmıyor. Her ne kadar çağdaş dansta benzeri görülmemiş bir moda yaratan New Yorker’dan çok daha fazlası beklenebilirdi. Çünkü bir zamanlar Harrell tüm beklentileri çok çetin ama ustaca bir şekilde alt üst etti. Bu, Berliner Festspiele ile ortak yapımcılığını üstlendiği şu anki oyunu “The Romeo”da artık olmuyor. Her şeyden önce, bir şey var: Eski Roma’yı, Quaker’ları, akla gelebilecek tüm kültürleri ima eden pek çok saçma kostümle çok iyi yapılmış eğlence. Aynı zamanda iyi. Ama Munyaneza’nın “Hatırlıyor musun?” sesi o kadar uzak gelmiyor. Ve bu da, bu ilk, genel olarak büyük festival haftasında biraz utanç verici.
Ağustos ayında dans 26.8’e kadar. Tanzimaugust.de’deki yerler ve tarihler