Hayvanlarla ilgili olan şey belki de bu akşama ve romanına iyi bir giriş olabilir. Aslında bütün aslanlar burada ya da en azından öyle olmak istiyorlar: Çete patronu Marwan'ın etrafındaki genç göçmen çocuklar. Çünkü aslanlar elbette her zaman en gururlu ve en güçlü olanlardır ve genellikle de krallardır. Özellikle burada, Marwan ve onun tüccarlar, haydutlar, adi suçlular ve gevezelerden oluşan çetesinin hızlı para aradığı Neukölln'deki Sonnenallee civarında. Birbirlerini “Kaplan”, “Bizon” veya “Grizzly” olarak yüceltiyorlarsa bu da elbette harika! Endişelenmeniz gereken tek zaman, birisinin size başlangıçta Saam'a yaptığı gibi “flamingo” demesidir.
Ancak Saam, 1980'lerin ortasında, devrim sonrası Tahran'dan gelen mülteciler olan babası ve küçük erkek kardeşi Nima ile Neukölln'e yerleştiğinde kendini aslanların gururu karşısında evindeymiş gibi hissetmiyor. Çünkü Saam Arapça konuşamıyor ve büyük kedilerden çok çeşitli böceklerden etkileniyor. Çekirgeler, eşekarısı ve hepsinden önemlisi, tek başına caka satmayan, sürüler halinde güçlerini geliştiren ve rüyalarında onu kendileriyle birlikte havaya kaldırıp uçup giden sineklere kapılır.
Bronx-Neukölln'deki sert asfaltta uçmak elbette zor çünkü orada önemli olan tek şey şiddet. Ve böylece bir noktada köpekler, kurtlar ve çakallar da eklenir ve tüm hayvanlar dünyasına kendi ye ya da öl ahlakı eklenir.
Behzad Kerim Khani'nin “Köpek, Kurt, Çakal” adlı romanı buna benzer masalsı imgelerle zengin bir şekilde süslenmiştir. Kendisi de 80'li yıllarda çocukken İran'dan Ruhr bölgesine taşınmış ve Saam'da bir tür edebi ayna hikayesi yaratmış ve Almanya'nın özgürlük ve gangsterlik başkentine yaptığı kısa, çılgın yaşam yolculuğunu anlatmıştır. Korkusuzca duygusal dili, mecazi abartıları ve dünyayı açıklayıcı iddialılığı, kitap iki yıl önce yayınlandığında pek çok eleştirmeni etkilemişti. Ancak yine de göçmen mahallesinin testosteron güdümlü maço ve baskıcı ortamına yapılan bu yarı aydınlanmış yolculuk, hem Neukölln'ün hem de göçmenlerin özgürleşmekten çok mutlu olacakları klişelerle dolu.
Kuşkusuz yönetmen Nurkan Erpulat da bu ikilemi fark etti. Yine de, şimdi hikayeyi erkek bir toplulukla Gorki sahnesine taşıyor ve ironik bir şekilde mesafe koymayı amaçlayan dans benzeri, hafif, stilize edilmiş hareket koreografisine cesurca güveniyor. Bu amaçla Magda Willi, sahneye kendisi de geniş bir çerçeveye sahip olan, oldukça karanlık kalan ve sert, soğuk ışıkla çevrelenen hareketli bir resim çerçevesi yerleştirdi.
Günaydın Berlin
Bülten
Kayıt olduğunuz için teşekkürler.
E-postayla bir onay alacaksınız.
Nurkan Erpulat yansımanın yollarını çiziyor
Aslında Erpulat'ın aslında eğlenceli olan yapımları için alışılmadık bir durum. Ancak burada, seyrek çerçeve içinde çerçeve oyunu, Tahran'da başlayan, ardından hızla Neukölln'e atlayan ve geri dönüşlerle Saam'ın Berlin'deki şiddetli kariyeri ile ağızdan ağıza akan hikaye için tamamen uygun bir alan geliştiriyor. İran'da önce isyan etti, sonra kendisi babasına zulmetti.
Bu örtüşen zaman görüntülerinin bazen etkileyici olabilmesi öncelikle Modjgan Hahemian'ın koreografisi sayesindedir. Hızlı ve yavaş hareketler arasında geçiş yaparak neredeyse her hareket epik bir etki yaratıyor. Örneğin, insanlar bardaki heyecan verici langırt maçı hakkında gelişigüzel konuştuğunda, sahnedeki beş oyuncu ağır çekimde büyük bir balonu havada itiyor ve aniden gençlerin dünyayla nasıl oynadığını görüyorsunuz. Veya artık yetişkinler bir sokak kavgası için karede sıraya girdiğinde ve yine ağır çekimde birbirlerini çekip yumrukladıklarında, o zaman antik bir timpanın ebedi Truva savaşçıları aniden onun içinde belirir.
Kuşkusuz, Erpulat, bu parlaklık ve estetik cila aracılığıyla, Saam'ın görünüşte önceden belirlenmiş yaşam akışına yansıma döngüleri çizmeye çalışıyor ve bu da onu bir flamingodan bir aslana ve hapishane kardeşine dönüştürüyor. Ancak bu estetikleştirme, polisle gangsterler arasındaki on dakikalık bir kavgadan, Mahler'in 5. Senfoni'deki ölüm takıntılı Adagietto seslerine kadar uzanan bir rüya sahnesinde dayanılmaz hale geliyor. Tahran ve Berlin'in Saam'ın kafasında birbirine girmesi ve gözümüze rahatsız edici gelmesi gerekiyor ama aslında her şey rüya gibi olumlu görünüyor. Şiddetin eleştirel temsili sorunu bu şekilde çözülmez.
Erpulat, tüm stilizasyona rağmen karakterlerini birbirine yaklaştıran oyuncularının gücüne güvenebilir. Özellikle ikna edici olan, Edgar Eckert'in Saam'ın “Şii kardeşi” Haydar'a aşıladığı gösterişli hava ve Mehmet Yılmaz'ın hayal kırıklığına uğramış babaya verdiği melankolik kırılganlıktır. Ancak yine de bu Neukölln göçmen dünyası, nadiren olduğu kadar tek boyutlu kalıyor.
Köpek, kurt, çakal. 16 Şubat, 8, 30 Mart Gorki Tiyatrosu'nda, biletler ve bilgi Tel.: 20221115 veya www.gorki.de
Ancak Saam, 1980'lerin ortasında, devrim sonrası Tahran'dan gelen mülteciler olan babası ve küçük erkek kardeşi Nima ile Neukölln'e yerleştiğinde kendini aslanların gururu karşısında evindeymiş gibi hissetmiyor. Çünkü Saam Arapça konuşamıyor ve büyük kedilerden çok çeşitli böceklerden etkileniyor. Çekirgeler, eşekarısı ve hepsinden önemlisi, tek başına caka satmayan, sürüler halinde güçlerini geliştiren ve rüyalarında onu kendileriyle birlikte havaya kaldırıp uçup giden sineklere kapılır.
Bronx-Neukölln'deki sert asfaltta uçmak elbette zor çünkü orada önemli olan tek şey şiddet. Ve böylece bir noktada köpekler, kurtlar ve çakallar da eklenir ve tüm hayvanlar dünyasına kendi ye ya da öl ahlakı eklenir.
Behzad Kerim Khani'nin “Köpek, Kurt, Çakal” adlı romanı buna benzer masalsı imgelerle zengin bir şekilde süslenmiştir. Kendisi de 80'li yıllarda çocukken İran'dan Ruhr bölgesine taşınmış ve Saam'da bir tür edebi ayna hikayesi yaratmış ve Almanya'nın özgürlük ve gangsterlik başkentine yaptığı kısa, çılgın yaşam yolculuğunu anlatmıştır. Korkusuzca duygusal dili, mecazi abartıları ve dünyayı açıklayıcı iddialılığı, kitap iki yıl önce yayınlandığında pek çok eleştirmeni etkilemişti. Ancak yine de göçmen mahallesinin testosteron güdümlü maço ve baskıcı ortamına yapılan bu yarı aydınlanmış yolculuk, hem Neukölln'ün hem de göçmenlerin özgürleşmekten çok mutlu olacakları klişelerle dolu.
Kuşkusuz yönetmen Nurkan Erpulat da bu ikilemi fark etti. Yine de, şimdi hikayeyi erkek bir toplulukla Gorki sahnesine taşıyor ve ironik bir şekilde mesafe koymayı amaçlayan dans benzeri, hafif, stilize edilmiş hareket koreografisine cesurca güveniyor. Bu amaçla Magda Willi, sahneye kendisi de geniş bir çerçeveye sahip olan, oldukça karanlık kalan ve sert, soğuk ışıkla çevrelenen hareketli bir resim çerçevesi yerleştirdi.
Günaydın Berlin
Bülten
Kayıt olduğunuz için teşekkürler.
E-postayla bir onay alacaksınız.
Nurkan Erpulat yansımanın yollarını çiziyor
Aslında Erpulat'ın aslında eğlenceli olan yapımları için alışılmadık bir durum. Ancak burada, seyrek çerçeve içinde çerçeve oyunu, Tahran'da başlayan, ardından hızla Neukölln'e atlayan ve geri dönüşlerle Saam'ın Berlin'deki şiddetli kariyeri ile ağızdan ağıza akan hikaye için tamamen uygun bir alan geliştiriyor. İran'da önce isyan etti, sonra kendisi babasına zulmetti.
Bu örtüşen zaman görüntülerinin bazen etkileyici olabilmesi öncelikle Modjgan Hahemian'ın koreografisi sayesindedir. Hızlı ve yavaş hareketler arasında geçiş yaparak neredeyse her hareket epik bir etki yaratıyor. Örneğin, insanlar bardaki heyecan verici langırt maçı hakkında gelişigüzel konuştuğunda, sahnedeki beş oyuncu ağır çekimde büyük bir balonu havada itiyor ve aniden gençlerin dünyayla nasıl oynadığını görüyorsunuz. Veya artık yetişkinler bir sokak kavgası için karede sıraya girdiğinde ve yine ağır çekimde birbirlerini çekip yumrukladıklarında, o zaman antik bir timpanın ebedi Truva savaşçıları aniden onun içinde belirir.
Kuşkusuz, Erpulat, bu parlaklık ve estetik cila aracılığıyla, Saam'ın görünüşte önceden belirlenmiş yaşam akışına yansıma döngüleri çizmeye çalışıyor ve bu da onu bir flamingodan bir aslana ve hapishane kardeşine dönüştürüyor. Ancak bu estetikleştirme, polisle gangsterler arasındaki on dakikalık bir kavgadan, Mahler'in 5. Senfoni'deki ölüm takıntılı Adagietto seslerine kadar uzanan bir rüya sahnesinde dayanılmaz hale geliyor. Tahran ve Berlin'in Saam'ın kafasında birbirine girmesi ve gözümüze rahatsız edici gelmesi gerekiyor ama aslında her şey rüya gibi olumlu görünüyor. Şiddetin eleştirel temsili sorunu bu şekilde çözülmez.
Erpulat, tüm stilizasyona rağmen karakterlerini birbirine yaklaştıran oyuncularının gücüne güvenebilir. Özellikle ikna edici olan, Edgar Eckert'in Saam'ın “Şii kardeşi” Haydar'a aşıladığı gösterişli hava ve Mehmet Yılmaz'ın hayal kırıklığına uğramış babaya verdiği melankolik kırılganlıktır. Ancak yine de bu Neukölln göçmen dünyası, nadiren olduğu kadar tek boyutlu kalıyor.
Köpek, kurt, çakal. 16 Şubat, 8, 30 Mart Gorki Tiyatrosu'nda, biletler ve bilgi Tel.: 20221115 veya www.gorki.de